舞台灯光也叫“舞台照明”，简称“灯光”。舞台美术造型手段之一。运用舞台灯光设备（如照明灯具、幻灯、控制系统等）和技术手段，随着剧情的发展，以光色及其变化显示环境、渲染气氛、突出中心人物，创造舞台空间感、时间感，塑造舞台演出的外部形象，并提供必要的灯光效果（如风、雨、云、水、闪电）等。
晚会策划：
晚会前期创意及计划的书面材料，策划书主要包括以下内容：
主题、目的、晚会名、时间、地点、节目安排、演员阵容、应邀嘉宾、观众组织、流程、舞台装置 （灯光、音响、背景、舞台搭设的规格，物品数量及使用）、氛围营造、人员安排及职责、费用预算（人员、服装、道具、化妆、晚会会场布置的材料等费用)、文艺晚会主持词、由主持人于节目进行过程中串联节目的串联词
晚会演出节目：
安排节目内容、节目顺序，公布演出时间、演出地点、演出单位、演出人员，在晚会文艺演出活动中，提供给观众与演职人员浏览的菜单。
舞台灯光设计要素：
①使舞台画面更清晰：使观众能够看清什么或舞台的某些角落不观众看见（现性）。
②加强舞台表演的效果：符合剧情需要，使背景显得自然，对剧情发展起到衬托、暗示和诱导作用、调节气氛（演员、观众）。
舞台灯光的使用原则：
①强度（指灯光的亮度）：必须有足够的灯光，使观众能够看到颜色、外表和细节。
②分配：包括灯光的使用分配和射向舞台的方向分配，主体必须与配角和背景与明显不同（颜色）可亮度区别。
③颜色：依靠色纸、电脑调色等方式来满足剧情的需要。
④变化：依剧情需要，使灯光的颜色、亮度、运动进行变化。在舞台灯光的具体使用过程中，在减少某一光源前，应做好增强下一光源的准备，除剧情的特殊需要外。尽是避免黑声，以免影响演职人员的工作。
